Mon parcours musical

La musique m’accompagne depuis près de quarante ans.

Depuis mes débuts, j’ai toujours été attiré par les univers électroniques, les sonorités synthétiques, les mélodies et les atmosphères capables de faire voyager l’imagination. Au fil des années, cette passion est devenue un véritable espace de liberté dans lequel j’aime expérimenter, chercher de nouvelles sonorités et surtout créer mon propre univers.

Mon parcours s’est construit autour de nombreux instruments et synthétiseurs, notamment des machines qui ont marqué l’histoire de la musique électronique. Du Juno 106 au Juno-X, du Moog Matriarch au PolyBrute, en passant par le Roland Gaia, le Fantom et bien d’autres instruments, chaque machine m’a apporté une couleur, une inspiration et une nouvelle manière de composer.

J’ai également toujours accordé une grande importance au travail en studio. J’utilise depuis de nombreuses années Samplitude / MAGIX, qui m’accompagne dans mes compositions, mes arrangements et mes productions. Pour moi, le studio est autant un laboratoire qu’un instrument : on y cherche, on expérimente, on déconstruit parfois une idée pour finalement en faire naître une autre.

Mes influences sont multiples. Elles vont de la musique électronique des années 80 et 90 aux courants techno et trance plus contemporains, en passant par la melodic techno, les grandes atmosphères planantes et les musiques électroniques plus cinématiques. J’aime particulièrement les nappes éthérées, les longues réverbérations, les séquences mélodiques et ces moments où la musique semble créer un espace hors du temps.

Je ne cherche pas simplement à reproduire un style. Ce qui m’intéresse est de prendre une influence, une sensation ou une idée et de la transformer pour qu’elle devienne quelque chose de personnel.

Au fil du temps, plusieurs projets et albums ont ainsi vu le jour. Parmi eux, Celestia, un projet particulièrement important pour moi, construit comme un véritable voyage musical et imaginaire à travers 23 titres. D’autres projets, comme Mutation, témoignent également de cette volonté permanente d’explorer de nouvelles directions.

Aujourd’hui, ma façon de créer continue d’évoluer. Les nouvelles technologies et l’intelligence artificielle ouvrent de nouveaux territoires d’expérimentation. Je les considère avant tout comme des outils supplémentaires dans le processus créatif. L’idée reste la même : partir d’une inspiration, la transformer, la retravailler, y ajouter mes propres arrangements, mes sons, mes synthés et mon expérience afin de construire une musique qui me ressemble.

Après toutes ces années, je continue donc à composer avec la même curiosité qu’au début.

Je ne fais pas de la musique pour suivre une tendance ou pour chercher à tout prix le succès. Je la fais parce que j’en ai besoin, parce que créer un morceau permet parfois de donner une forme à quelque chose que les mots ne peuvent pas exprimer.

La musique est pour moi un voyage qui n’a pas de destination finale.

Et tant qu’il restera une nouvelle mélodie à découvrir, un nouveau son à créer ou un nouvel univers à imaginer, je continuerai à avancer… plus loin que l’horizon.